对于一些这音乐听一遍上洗脑鸡皮疙瘩的相关题，以及《十一年》这首歌的含义是什么？的话题，想必很多人都想知道，下来听小编解说。
这首歌应该是《溺水》。具体歌词如下
溺水-葛东奇
歌词
我主张如果你无法阻止它，就放手吧。
这场欲望与绝望的较量
宇文很喜欢去看望她
离开之前
然后他关掉了灯
苏风妮
呀呀呀呀呀呀呀呀
呀呀呀呀呀
呀呀呀呀呀呀呀呀
It39；ssofunnyyaiyai
呀呀呀呀呀呀呀呀
呀呀呀呀呀
It39；ssofunnyyaiyaiyaiyaiya
呀呀呀呀呀
如果你无法克制自己，我建议放手。
坚持你应得的纯真
酸甜苦辣在于喜怒哀乐
松开绳子
最坏的情况是没有人会
呀呀呀呀呀呀呀呀
呀呀呀呀呀
呀呀呀呀呀呀呀呀
It39；ssofunnyyaiyai
呀呀呀呀呀呀呀呀
呀呀呀呀
It39；ssofunnyyaiyaiyaiyaiya
呀呀呀呀
一、《十一年》这首歌的含义是什么？
十一年前，SoundFragments以专辑《SpreadtheLighttoaWiderPlace》向世人展示了他们三十多岁时对摇滚、诗歌和生活的独特看法。“沉寂”了十一年后，声音碎片终于推出了第四张录音室专辑《没有鸟鸣，关上窗户》。如果说《把光传播到更广阔的地方》是他们一直以来的巅峰之作的话，那么这一次的《没有鸟鸣，关上窗户》就是他们在四十多岁时完成的一次重大升级。
这张专辑无论是编曲创作，还是混音制作，都处于国内顶尖水平。专辑唯一不变的就是他们的歌词依然充满无尽的诗意，给人无尽的想象空间。从专辑的标题《没有鸟鸣，关上窗户》我们就能看出主唱马玉龙对诗歌的执着和热爱，名字来源于美国著名诗人罗伯特弗罗斯特的一首诗
“没有鸟儿歌唱，关上窗户”现在，关上窗户，让原野变得安静；如果必须的话，就让树木静静地摇曳吧；现在，没有鸟儿歌唱了，如果有的话，那我一定错过了。距离泥浆返回还有很长一段时间，距离第一声鸟鸣还有很长一段时间所以关上窗户，不要听风，它搅动了一切。这些唯美诗篇看似与狂躁摇滚无关，但声音片段却将两者完美结合。她们是迷幻的，她们是“美”的制造者，她们拥有超强的形象塑造力。在他们夸张的人声和器乐的衬托下，这些歌词仿佛有了新的生命，宽敞又无比的自由。他们仿佛回到了尘世，却又仿佛无限接近天堂。
开场曲《流浪》立即将人们从十一年前的《把光传播到更广阔的地方》拉开距离。它既保留了声音片段的独特魅力，又具有匈牙利调音师BarnbasHidasi的独特魅力。有了加持，整体音乐质感得到升华，让整首歌听起来更加自然流畅。Intro的萨克斯和鼓完全夸张了声音片段的模糊色。当马玉龙的歌声响起时，你能感受到一种真实感。马玉龙不是歌唱主唱。他没有超高的声乐功底，但你却能听懂他声音中所传达的生命力，他能让你真正相信你此刻正处于他音乐的意境之中。
马玉龙的歌词有一个特点。整首歌词基本没有押韵。他们更多的是表达他内心的诗意世界，这种不押韵的歌词一点也不会让你觉得别扭。
AlexMorri的鼓乐是《致我困惑的兄弟》中的一大亮点。长达一分多钟的紧凑鼓点前奏，丝毫没有延迟感，为整首歌提供了完美的伏笔。用陈源的话来说，超高音和声的组合瞬间点燃了歌曲的情绪，而马玉龙的声乐演绎也极其紧凑，渐进式的唱法给人无限的力量，正如歌词中所描述的“请”“你把鼓敲得大声/不应该停在这里”，来自美国的鼓手AlexMorri对鼓的控制力超群，仿佛每一声沉重的鼓点都充满了新鲜的摇滚血液。
其实，《声音片段》里有很多励志单曲，比如《陌生城市的早晨》中的“我们除了勇气别无所求/除了失败我们没有遗憾”，还有《顺着河流/把梦想放了》结束了”，而这一次的“你不是别人的棋子/你不轻易成为工具/你发誓要完成你的人生”，这首《致迷茫的兄弟》不仅是马玉龙写给每一个人的礼物陷入低谷迷茫的人，也是他给自己的鼓励，就像歌词最后一句，“这不是孤雁的哀嚎/这声音来自西南的南方/他是孤独的”但无限清醒。”
这首歌的层次非常鲜明，就像开头那一分多钟的前奏一样。最后两分多钟的吟诵和器乐独奏也是这首歌的一大亮点。激动人心的鼓点搭配上马玉龙呐喊般的歌声和和声，还有陈媛富有穿透力的女声，让人感觉浑身起鸡皮疙瘩。
专辑中的两首纯音乐歌曲《伊斯特伍德》和《小梁山》似乎将专辑分成了三个小部分。《伊斯特伍德》中的雨声和汽笛声、《小梁山》中的鸟鸣声、火车声和嗡嗡声似乎都让观众再次平静下来，体验最真实的天籁之音。
《送流水》是专辑中最让我感动的单曲。马玉龙似乎对《流水》也有着特殊的感情。“流水”这个词出现在专辑中的多首歌曲中，比如《流水》中的《送流水》《流水/别回头》、《流水流水/送我到夕阳》《四十年》中的《愿缓缓的流水/送你回故乡》中的《青春旅行》中的《送马玉华》《致2011》中的《明天给你/你给》给你”。
在《送流水》中，你可以深深感受到马玉龙内心的悲伤。我不知道“流水”的具体含义是什么。可能是一个人，也可能是过去的自己，也可能是现在的自己。但当马玉龙不断重复那16句“流水/不回头”时，我的心也跟着流淌，我很感动。尤其是编曲中加入的军鼓，让歌曲的情感得到了有力的释放。
《九月歌》是一首抒情歌曲。全曲仅用两个和弦就营造出优美的意境。此外，歌词也充满画面感，如“你坐在鼓楼里陷入沉思/拥抱”一条大路/晚归的行人忧心忡忡/顾此失彼/九月北京很美。”三分钟后鼓点和键盘的加入，更增添了歌曲整体的意境，迷幻却又真实。
《仰望星空》采用了无前奏的形式。马玉龙以“先发制人”的态度牢牢抓住人们的听觉神经。歌曲的A1部分只有安静简单的钢琴伴奏，凸显了《看星空》之前的平静，从《那些看星星的人/属于星星》开始，歌曲的编曲突然变得明快刺激，马玉龙宣泄的哼唱就像一把利剑直击人心。
听着《仰望星空》，我的脑海里闪过王尔德的话
我们身在阴沟里，但仍有人仰望星空；我们都被困在井里，但仍有人仰望星空。马玉龙的这首歌似乎也在说，“只要你心里有梦想，你可以成为陶潜，你可以成为庄周，你可以成为东坡，你可以成为李白，你可以成为战士鲁迅。”没有人能禁锢你的灵魂，仰望星空的人，最终都会属于星空。”
专辑在经历了前几首歌曲的热情、明朗、紧迫的狂野之后，专辑后半段逐渐开始回归平静，包括《四十之年》、《青春旅行》、《送马玉华去》。2011》、《回归自然》、《四十年》写的是马玉龙对时间流逝的遗憾，这首歌的歌词浪漫，以流畅、无声的方式呈现“错过”，而不是缓慢、傲慢。歌曲中，“你的歌/徘徊在喧嚣的世界/我遇见了她/我想念他/我没有意识到时间已经不多了/我有缘却又没有缘分/我不知道在什么时候”时间。”
《青春旅行》更多的是马玉龙对人生的感悟和经历。歌词发人深省，如“在丛林法则中/失败者没有名字/食物和衣服是蚂蚁的唯一目的/”、“世界属于成年人/年轻的街头男孩/不要期望改变规则/你最好更残酷/明白越早越好。”“年轻的朋友们，这个世界不是你想象中的乌托邦，更不是那个能帮助你的社会。修改规则，你唯一能做的就是勇敢反抗，不要被洗脑，不要被同化。”社会，活出自己的色。”
片尾曲《送马玉华到2011》极其抒情、温柔。我们不知道马玉华和马玉龙之间是什么关系。也许马玉华只是马玉龙的替身，但无论如何，在这样的音乐中，你很容易感受到马玉龙对他最真挚的告别和祝福，“愿你随风/风”天气晴朗/旅途安全。”
在SoundFragments推出《没有鸟鸣，关上窗户》之前，我根本不知道一支“消失”了十一年的乐队还能活着，就像马玉龙说的“三十多年前”，年龄是最大的生活中令人尴尬的部分。青春已经过去了，不能再像以前那样写歌了。”每个歌手其实都在成长，都会随着时间的流逝而改变。这是人生唯一的出路。三十多岁的他们，躁动不安，迷幻美丽，四十多岁的他们，虽然不再有年轻时的“躁动”，但依然迷幻，充满诗情画意，叛逆的。
在这张专辑中，他们展现了四十多岁的气势，仿佛在用音乐和声音大声告诉大家，断音心中的摇滚之火还在熊熊燃烧，断音的摇滚之火还在燃烧。仍在燃烧。生活仍在继续。