汹涌 新闻记者 廖阳 实习生 朱格
中国戏曲的神奇魅力与戏曲妆容息息相关，其中，京昆剧种的舞台妆面更是大有考究。
随着影视剧中戏曲扮相和跨界相助越来越频仍 ，越来越多的年轻人最先 实验戏曲妆容、打卡戏曲写真、接触戏曲文化。戏曲妆容具有一种奇异 的“出圈”魅力。
克日 ，上海东方艺术中央 约请 戏曲化妆师三宝做客直播间，分享戏曲妆面。
他是“昆曲王子”张军的御用化妆师，也曾在热门电视剧《鬓边不是海棠红》中为演员尹正饰演的商细蕊设计京剧妆容。从业17年，他为戏曲演员和影视演员化了6000多张脸。
戏曲妆面里到底有哪些门道、哪些考究？不妨追随他的那些幕后故事，近距离感受中国传统戏曲之美。
三宝
【自述】
我干这行不算机缘巧合，主要是家庭缘故原由 。我爷爷是最早的一批戏曲演员，以前坐科（在科班学戏）。男旦的嗓子有可能在40岁左右泛起问题，所谓的“二次倒仓”，厥后他嗓子没有了，就改了化妆。
爷爷可以说是我的开蒙先生 了。我从小跟爷爷一起生涯 ，在后台玩耍，耳濡目染，对戏曲发生了很是浓重 的兴趣。
我从2005年左右正式入行，跟上海京剧院、上海戏剧学院的先生 学习了或许4年，全心投入戏曲的容妆。对我来说，它不是事情，而是一种兴趣和喜欢 。
戏曲妆面看起来很简朴，着实 内容很是多，很通俗 的一个妆面涉及到民俗，尚有 传统文化（包罗国画、舞蹈），还要加上人物性格，考究照旧蛮多的。
17年来，我估算了一下，我或许化了6000多张脸，接触了许多人。
做这行的人都有一个很好的心态，不管他是谁，明星也好，演员也罢，照旧我们学校（上海戏剧学院、上海市戏曲学校）学生，甚至票友，我们都要拿出寻常 心，要对得起职业操守。我们不光是在化妆，也是以点带面，在发扬、在推广国学。
不是我们行业内的人，经常会有许多问题，为什么这么化？做解答的同时，第一富厚了我自己，让我的知识面更宽，第二也会无形中推广传统艺术。
曾经我有这样一个朋侪 ，他找我化完妆很开心，没想到这个妆这么重大 ，有这么多考究！当天晚上，他买了票去看戏，约请 我一块，让我帮他解说。我很开心，至少为传统艺术奉献了一点微薄之力。
三宝事情照
许多几何朋侪 问，京剧妆跟昆曲妆有什么差异吗，包罗淮剧、越剧、湘剧等。
越剧另辟蹊径，独成系统 ，借鉴的是中国传统的仕女画，以是 它的舞美、化妆更写实一些。而京剧、昆曲、淮剧、湘剧、评剧、秦腔等，承袭的是最传统的妆容和舞美特点，很是厚重，妆很浓，服装很是写意。
尚有 喜欢京剧和昆曲的朋侪 会问，这两个妆是不是纷歧样？我要告诉各人，京昆不分居，它们是兄弟剧种，妆容没有任何区别，包罗舞美系统、衣饰穿着的习惯都一样。
在学校里，京剧班和昆曲班的化妆先生 、服装系统，都是统一 套班底，审美也都是一致的，舞台的要求、舞台的规则也都是一样的。
为什么有的淡、有的浓，有的眉毛细、眉毛粗？区别在于舞台的灯光、舞台的巨细。舞台灯灼烁一点，妆面会做出调整。舞台从2000人的大剧场到300人的小剧场，再到距离更近的黑匣子、陶醉式演出，妆面也会做出调整。另外，拍影戏、拍电视剧的时间 ，我们也会调整妆面。
每个剧团的化妆气焰 气焰 会有细小 的差异，每个演员的审美习惯、化妆习惯、穿着习惯也会有差异，我们会跟演员相同，让妆容越发贴合人物，切合演员的演出习惯，为演出资助。
许多几何朋侪 会说，化妆就要悦目，怎么评价悦目？
有人以为 花脸欠好看，不是这样的。花脸是一种粗犷的美。丑行是一种诙谐的、可爱的美。青衣戴银泡子，是大气典雅的美。贵妃戴凤冠，是雍容华贵的美。每个门类里的人物都有差异个性的美，百花齐放。
戏曲泉源 于生涯 。花脸在生涯 中是性格急躁或豪爽的人物，我们通过夸张的脸谱来体现；青衣都是女性角色，我们一定让她漂亮；小丑我们会化得很可爱、很滑稽……生涯 中有这样的人物，我们把他们提炼、抽象，高于生涯 ，观众一看，这小我私人 长得好希奇 、这小我私人 好凶、这小我私人 好可爱，人物就有了。
从左至右：点绸头面、水钻头面、银头面
从左至右：沙菊花、山茶花、风铃花、石竹花
戏曲妆跟现代妆有什么纷歧样呢？
现代妆基本上和戏曲妆是一个系统 ，以平面为主，不太考究立体感。
立体、骨感，这是西方的审美。中国讲的是口含朱丹、柳眉凤眼，以圆为美，眉毛化得圆圆的、细细的，眼睛也是凤眼，嘴巴小小的……几千年下来都是这样，这是中国人的一种传统学美，较量 蕴藉，较量 典雅。
戏曲妆和现代妆的工具又有什么差异？
传统戏曲妆用到的颜色很少，就是肉色、红色、玄色。颜色很简朴，但难就难在它太简朴了，就像中国传统乐器就三根弦，但必须出来种种各样的声音。
东方人以白为美，以是 底色基本用肉粉色的油彩，在舞台上会很亮。戏曲的服装很是艳，头饰也亮晶晶，以是 皮肤要越发白皙，才气和艳丽的服装、华美的头饰抗衡。
另外，我们有湿胭脂，有点像珊瑚红，粉中带橘。这是一种红色的油彩，打底用的。演员眼睛周围一圈是红色的，就是用湿胭脂打底，打完底再定妆，再加干粉胭脂，这样颜色就会从内里 渗透 来。定完妆后，我们要用玄色油彩来勾眼窝。
尚有 一些其他颜色的油彩是化性格妆用的。可能各人基础没见过这些奇希奇 怪的工具，看起来不像化妆品，像颜料盒，着实 戏曲化妆就跟国画一样。
演员一场演下来，会动，会出汗，以是 色彩的着色力要强、持久度要强。戏曲妆很希奇 ，不能错，一旦错了，你就得洗脸重新来过。
尚有 人问，许多几何人长得纷歧样，最后怎么都那么悦目？这就是戏曲妆厉害的地方，可以通过贴片子来改变脸型！而生涯 妆主要是通过阴影等明暗对比来改变脸型。
脸窄的人，片子往后贴；脸宽的人，片子往前贴；脸长的人，可以把片子贴高一点；脸短的人，可以把片子往下贴……通过片子，以及额头上贴的七个小弯，来调整演员的脸型，只管 往最完善 的偏向靠拢。
有的角色较量 刻薄，可能会做特殊处置赏罚 。好比，性格刁钻的王熙凤，我们会贴一个歪桃，片子贴得差池称，显得越发阴险 一些。
戏曲演员的妆那么浓，像面具一样，怎么才气让观众以为 脸不假、不像壳？也是通过贴片子，将脸部的妆容和头部的头发衔接，到达行云流水、诗情画意的效果。这都是老祖宗几多年来一直 实践、一直 研究，总结出来的最好的化妆要领。
三宝和尹正事情照
妆面是这样的，跟行当，不跟人物。生旦净末丑，该怎么化就怎么化，跟详细 的人是没有关系的。好比王宝钏、杨贵妃的脸，我们都是往漂亮化，由于 都属于青衣行当。
怎么区别人物？服装。红色很少用，只有完婚 、过生日、家里有喜事，才会用到红色。白色一样平常 是丧事，也有一些人性格特殊 高洁、朴直不阿，也会用到白色，可是 要绣花。玄色、绿色、宝蓝色，一样平常 花脸用的较量 多。上五色，像红、黑、白等，一样平常 主演用得多，由于 分量更重。下五色，像湖色、粉色等，一样平常 非主演用得多，我们叫“二路”。
头面（头饰）和人物性格也有关系，看到头面，你就知道这小我私人 是什么性格。
点绸头面是用绸子做的，一样平常 是贵妇戴的，性格较量 正经 ；水钻头面，也叫亮头面，亮晶晶的，一样平常 是性格生动爽朗 的小女人、小家碧玉戴的；银头面，银做的，素雅、大气、清洁 ，一样平常 是贫困 人家戴的，好比王宝钏。
尚有 绢花，沙菊花、山茶花、风铃花、石竹花……87版《红楼梦》基本都是用戏曲的花，很是漂亮，王熙凤最恋慕沙菊花。我珍藏 了许多五十年月 的绢花。这些头饰要注重 防潮，有些镀银的地方会氧化。
训练 化妆，在自己脸上训练 也可以，只管 多换几小我私人 。我刚最先 化妆时，天天 晚上练到两三点，就对着自己练。任何一门艺术，想做好都要支付很是辛勤 的起劲 。
我是左撇子，两个手都市化，给自己化妆是左手，给别人化妆是右手，效果纷歧样，由于 两个手的感受纷歧样。时间特殊 紧的情形 下，我们跟演员面扑面 坐着，就跟画画似的，两个手都拿着笔，特殊 快。你一定得练出来。学画画的人对着画板，必须两个手都市。以是 戏曲妆容跟国画有异曲同工之妙。
我在泰国、日本也有学生，发现东方国家都是以白为美的。
孔剧是泰国的国剧。2017年我去泰国交流，发现化妆要领一样，化妆品也一样。他们也做牵引，也要包头，用水纱把眉眼拎起来，这样人很精神、看起来更亮。我们也是。
2014年我在日本一个博物馆交流。他们化歌舞伎妆，我化京剧妆，他们也做牵引，也用勒头带，也用油彩，甚至和我们用统一 个牌子。我以为 蛮有意思的，文化真是相通的。
尹正饰演商细蕊，杨贵妃造型
尹正饰演商细蕊，小凤仙造型
电视剧《鬓边不是海棠红》拍摄时，我跟了或许半年，是尹正（饰 商细蕊）的主要化妆师。
尹正很有意思，我为什么蛮喜欢他？他很敬业，他对戏曲有敬畏之心。
尹正事实 是男的，妆要化得很是浓才气像女的。贴片子时间长了一定 会难受，吊眉毛会很紧，可能会缺氧，我说给你弄松一点，或者偷点懒，但尹正说：先生 ，该怎么样就怎么样，你不专心 疼我，我能忍，一定要保证拍摄质量。
我特殊 感动。戏曲演员常年这样，知道问题，能够顺应 。作为影视演员，他首次 接触戏曲，头上、脸上全用盛饰 包起来，包起来之后整小我私人 是懵的。拍戏动辄十几个小时，不能卸妆，由于 一卸妆就得重新最先 。拍摄现场特殊 冷，又不能让他穿特殊 多的衣服，男的块儿较量 大，需要穿得很薄，怎么办呢？只有战胜 。
尹正的脸部线条不是很柔和。他的眉肱骨和鼻线很是硬，以是 化眉毛时会更弯一些，不要太直，把眉肱骨的硬线条柔化；眼睛只管 往圆了化，别化那么细长；嘴唇也化得很圆，像韩式的嘴唇，上面两个半圆，下面一个半圆……通过这些手段，让他的脸部越发柔和。
白冰（饰 蒋梦萍）长得很漂亮，我只化了半个小时。有的人长得漂亮，纷歧定化出来漂亮，有的人长得欠好看，但化出来很漂亮。白冰长得又漂亮，化出来又悦目。
檀健次（饰 陈纫香）长得很漂亮，但不是很好化，他的脸过于立体。着实 戏曲妆，脸素雅一点、平一点，不要过于立体、过于现代，化出来很悦目。
化一张脸，我现在要50分钟到一个小时，加上梳头半个小时，或许一个半小时。
这部剧的化妆跟现在不太一样。由于 故事配景是1937年，我们要模拟 其时的戏曲化妆要领，翻阅了大量老照片，把它们Copy到电视剧里，包罗发饰、头饰。
剧组很专心 ，花了许多钱。光戏曲服装，尹正或许有二十几套，加上其他人的服装，服装费或许花了100多万。一件衣服上万，纯手工，可以想象工艺质量有多高。
我感伤最深的是，各人以戏曲为中央 ，用很尊重、很敬畏的态度去做事情。从舞美、道具、服化到演员，所有人都专心 了，以是 做得还不错。
张军饰演张若虚，黑纱造型 上海大剧院供图
檀健次饰演陈纫香，白纱造型
我和张军也相助了许多年，他主演的新编昆曲《春江花月夜》一直常演不衰，场场爆满。
《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的名篇。编剧罗周以此为灵感泉源 ，创作了一出同名昆曲，讲述了一个历经50年、穿越人鬼仙三界，由爱恋情愫生发，进而逾越生死的故事。很凄美，很浪漫，极端理想主义。
张若虚有几场戏会披黑纱。为什么披黑纱？黑纱在戏曲舞台上代表灵魂。张若虚27岁就去世了，为了爱而死，为了爱而生，以灵魂入鬼门关，后又返回阳世 ，见爱人辛夷。
为什么女主人公叫辛夷？辛夷就是紫玉兰，性淡，雅致。以花喻人，辛夷就像紫玉兰一样，漂亮，清洁 ，又很是冷，是一个冷尤物 。她对张若虚有恋慕，可是 她又不动声色。辛夷的药用价值是性平，以是 又是张若虚的恋爱良药……编剧的心思蛮好玩的，你知道这些再看剧，会以为 很是有意思。
《鬓边不是海棠红》里，陈纫香跟商细蕊打擂台，饰演阎婆惜，披了白纱。那场戏叫“魂路”，灵魂在路上走，底下走的是鬼步，就像飘一样。昆曲《牡丹亭》里的“幽媾”，杜丽娘披的也是白纱。
披白纱或黑纱都是可以的。只要披纱，基本上都是幽灵。以黑纱为尺度。白纱会更鲜一些，代表艳鬼。一样平常 男的都是黑纱，女的会用点淡淡的粉色，白中带粉，带一点亮片，还会带花球，像《李慧娘》这种戏就带了一个大花球。
纱一出来就很缥缈。整小我私人 看起来会“雾化”，加上鬼步，基本上看不到脚的颠，像带着滑轮刺溜往前走，像灵魂飞来飞去。
尚有 线尾子（旦角脑后的玄色细长绳，代表头发），（演鬼戏）就不戴真线尾子，而是戴一块长方形的黑纱，用卡子别在脑壳 后头，这样演员在卧云、转圈、点翻身时，不会乱，而且走的时间 ，黑纱能飘起来，就更像幽灵了。
幽灵一样平常 戴水钻头面，亮晶晶的，加上纱，在灯光的照耀下更像灵魂，更缥缈，更虚幻。
舞台上的灯光也有考究。好人死的时间 是黄光。你看越剧里的林黛玉，最后焚稿断痴情，她一走，啪，黄光打下来，代表她升仙了。坏人死的时间 是蓝光，代表下地狱了。地狱里都是蓝光、绿光。
责任编辑：陈诗怀